Сучасний монреальський театр — це форма мистецтва, яка постійно розвивається та відображає соціальні, політичні та культурні реалії нашого часу. Митці театрального світу воліють висвітлювати різні аспекти викликів, що стоять перед сучасним світом і порушують усталені норми класичного театру. Отже, як ми можемо визначити сучасний театр і які теми він охоплює? Це деякі з питань, відповіді на які необхідно отримати, щоб краще зрозуміти виклики цього жанру, який виник у монреальських театрах в останні роки. Більш докладно про адаптацію до нововведень часу читайте на montreal-trend.com.
Як визначити сучасний театр
На відміну від класичного театру, у сучасному немає правил щодо часу, місця чи сценічного оформлення. Головна мета такої інсценізації — не розповісти історію, а радше розпалити дискусію та залучити глядачів до вистави. За допомогою цього театрального стилю актори, у тому числі й у монреальських театрах, прагнуть оживити виставу та зацікавити глядачів. Саме тому театри часто використовують світлові та звукові ефекти, щоб покращити враження глядачів, а головне, створити взаємодію.
У наш час театр у Монреалі часто використовується, як засіб осмислення соціальних та політичних питань. Актори через п’єси можуть передавати політичні меседжі, які викликають позитивні або негативні емоції в глядачів. Включення політики в театр об’єднує два різні світи, але також дозволяє по-іншому сприймати та розуміти деякі речі. Використовуючи політику в театральних виставах, глядачі можуть підходити до певних тем легше або, навпаки, більш прямолінійно. Усе залежить від глядача, його світосприйняття, темпераменту тощо. Саме тому сучасний театр ставить під сумнів усталені правила класичного театру, до яких усі звикли.
Але, як різноманітність інтерпретується в сучасному монреальському театрі. Слід розуміти, що різноманітність, якраз і є тим самим викликом, який ставить перед собою сучасний театр. XX століття принесло численні зміни, зокрема, в сприйнятті різноманітності серед людей. Раніше персонажі театральних вистав асоціювалися з різними культурними упередженнями. Сучасний театр прагне представити альтернативні зображення, які не спираються на ці стереотипи, а навпаки, поєднують культури. Актори повинні вміти представляти широкий спектр голосів та культур у своїх постановках, щоб відобразити різноманітність монреальського суспільства.
Також важливо розуміти, що глобалізація теж має значний вплив на сучасний театр. Режисери черпають натхнення з поточних подій саме в суспільстві. Крім того, оскільки теми п’єс розвиваються, на них часто впливають культурні традиції та театральні стилі інших країн, що призводить до більш різноманітних постановок. У мультикультурному Монреалі це особливо яскраво можна побачити.
При всіх цих нововведеннях сучасний монреальський театр продовжує розвиватися. Це відбувається завдяки різноманітним соціальним, культурним та технологічним змінам. Він висвітлює проблеми, що стоять перед суспільством, виносить їх на сцену та представляє публіці. Суспільство нині стикається із численними поточними та майбутніми викликами, і яка тема стане цікавішою для наступних театральних вистав не відомо.
Отже, підсумуємо, який він сучасний монреальський театр? Однозначно, що це такий вид мистецтва, який досліджує різні суспільні теми. Він має свою мету — порушити перед глядачами питання, яке стосуються актуальних проблем, одночасно, поєднуючи розваги з усвідомленням або принаймні пробудженням цікавості. Та чи продовжуватиме театр відігравати життєво важливу роль у суспільстві, саме, як інструмент для роздумів над соціальними та політичними проблемами, а також, як засіб розваги та розбудови спільноти, питання риторичне.
Théâtre Espace go
Якщо придивитись до деяких монреальських театрів пильніше, то можна побачити ознаки саме сучасного театру, якому радше не потрібно адаптуватись до сучасних реалій, ніж потрібно. Таким є Théâtre Espace go, який із самого початку своєї роботи, а це 1979 рік уже називався експериментальним. А створили його жінки-художниці, які дуже воліли показувати світ по-іншому.
А вже через два роки, в 1981 режисерка Жінетт Нуазе намагалася реалізувати свій проєкт, перетворивши Théâtre Espace go на центр творчості. Або, іншими словами, на дім, де мешкають митці, що дуже хочуть відобразити метаморфози суспільства та дослідження свого часу.
Тому, можна сказати, що Théâtre Espace go — це креативний простір, присвячений еволюції театральної практики та індивідуальному розвитку митців. Через свій художній вибір режисерка ділиться з публікою моментами захоплення, веде дискусії про те, як поети та митці буквально винаходять сучасність.
Сучасний театр ідей
Жінетт Нуазьє надає митцям простір свободи, захищений від зовнішнього тиску, у якому вони можуть досліджувати нові шляхи, глибше занурюватися у свою інтуїцію та продовжувати дослідження нових форм письма, як текстового, так і театрального. Вона також пропонує митцям гнучке робоче середовище, забезпечує їх відданою та досвідченою командою, ресурсами та, перш за все, часом для творчості.
Крім того, Théâtre Espace go — це театр ідей. Його позиціювання невіддільне від феміністичних початків. З моменту створення Жіночого експериментального театру, саме так він називався в 1979 році, нагальна потреба винайти новий спосіб говорити про світ та бачити його залишається центральною в діяльності компанії.
Протягом десятиліть феміністичні питання оновлювалися разом із трансформаціями, що відбулися у квебекському суспільстві. Запущена у 2004 році серія «Портрети жінок» продовжує дивувати — роботи авторок, їх прагнення, проєкти режисерок та бажання втілити в життя чудових жіночих персонажів — усе це мотивує вибір постановок, створених або спільно продюсованих з Théâtre Espace go.
Драматургія, як вона є
Загалом, це місце провокує на пошук нових форм, натхненних текстами та створених досвідченими режисерами. Художнє керівництво Théâtre Espace go демонструє унікальні твори, потужні тексти та голоси, виражені через незвичайні чи нетрадиційні світи. Після того як уперше в Монреалі під час серії про сучасну французьку літературу прозвучали голоси Бернара-Марі Кольтеса, Філіпа Міньяни, Жана-Люка Лагарса, Амелі Нотомба та Олів’є Кадіо, серед інших, трупа вже кілька років представляє новітні твори європейських драматургів.
А коли трупа час від часу повертається до класичного репертуару, вона робить це через художню призму, яка допомагає сформувати його оригінальний характер. Крім того, Théâtre Espace go цікавиться деякими з найунікальніших творів квебекської драматургії, зокрема, творами Евелін де ла Шенельєр, яка є асоційованим драматургом компанії з 2006 року.
Відкриваючи для неї двері свого театру, Жінетт Нуазьє запропонувала їй справжній полігон для дослідження різних граней її письма, вираження свободи її бачення та реалізації її письменницьких прагнень. Евелін де ла Шенельєр — одна з найважливіших постатей свого покоління та сучасної квебекської драматургії. Її тексти сповнені серйозності, гумору та несподіваних роздумів про людське становище та крихкість світу, що завжди виглядає вельми по сучасному.
Джерела:
