Théâtre Déchaînés — это театральная компания, которая базируется в Монреале и работает в театральном производстве и распространении произведений на французском и английском языках. В театре специализируются на этическом привлечении зрителей и различных возможных взаимодействиях между аудиторией и актерами во время спектакля, проводя постоянные диалоги о человеческих состояниях и желаниях, которые слишком часто игнорируются.
Еще одна особенность Théâtre Déchaînés — здесь всегда уважают личные границы каждого человека, считая, что стремление к диалогу должно распространяться на зрителей, которые не могут посещать традиционные места в зале и смотреть спектакль оттуда, а также артистов, часто не допускаемых к работе по физическим или психологическим причинам. Théâtre Déchaînés стремится устранить эти препятствия, чтобы справедливо удовлетворять театральным искусством всех зрителей. Учитывая это в Théâtre Déchaînés была создана программа «Доступный театр», более детально о которой, как и о самом монреальском театре читайте на montreal-trend.com.
Каждый заслуживает доступ к театру
Итак, Théâtre Déchaînés — это учреждение, которое исследует, продюсирует и представляет доступный и инклюзивный театр. Здесь специализируются на работах, разработанных по их идее и методу для адаптации к различным маргинальным аудиториям, чтобы также сделать их доступными для сообществ, о которых слишком часто забывают. В театре считают, что каждый заслуживает доступа в храм Мельпомены. Из-за инвалидности, психического или физического здоровья, возраста, географии, семейных обязательств или финансового положения большое количество зрителей не имеет доступа к театру, адаптированному к их потребностям. Именно это хотят изменить в Théâtre Déchaînés, более того, предлагают предоставлять решения.
Поскольку театр занимается этой темой, считая себя организацией, которая исследует, создает и распространяет доступные и инклюзивные театральные впечатления, то здесь есть что предложить. В театре специализируются на работах и культурных посреднических мероприятиях, разработанных по их видению. Ведь задача стоит не просто помочь человеку с инвалидностью посетить театр.
Работники театра ставят перед собой задачу быть адаптированными к самым разным маргинальным аудиториям. То есть речь не об отдельном человеке, речь о сообществах, доступными для которых здесь хотят быть. Ведь о таких людях, о целых сообществах больных людей слишком часто забывают. Но как достичь того, что запланировано — с помощью подхода, который в Théâtre Déchaînés называют «креативная доступность».
Суть этого подхода в том, что, во-первых, каждый желающий или заинтересованный, должен иметь доступ к театру. Из-за инвалидности, психического или физического здоровья, возраста, географии, семейных обязательств или финансового положения большое количество людей не имеет доступа к театру и культурной деятельности, адаптированной к их обстоятельствам. В этом и есть несправедливость, считают в театре, и утверждают, что пришло время переосмыслить культурный доступ, чтобы он выходил за рамки привилегий и предварительно установленных границ.
Все должно проходить вживую
Желая начать открытый для всех диалог о человеческих и социальных реалиях, которые редко попадают в заголовки газет, но заслуживают человеческого внимания, не меньше, если не больше, здесь работают над тем, чтобы предложить совместные мероприятия и качественные художественные работы. Причем все должно проходить вживую. В театре говорят, что любая адаптация произведения или иной культурной деятельности к маргинализованной аудитории является движущей силой творчества и неотъемлемой частью художественного подхода к каждому произведению, от его замысла до воплощения и распространения.
В Téchéâtre Dhaînés очень серьезно подошли к делу. Здесь проводятся исследования и применяются инновации, с благородной целью катализировать знания и исследовать отсутствующие данные о потребностях и возможных решениях для повышения доступности театров, кинотеатров и т.д. В театре работают над созданием инструментов и процессов, которые обеспечат инклюзивность сценического искусства во всех его разветвлениях, от общения до участия, при желании, конечно, в том или ином спектакле, или сцене с постановки.
Для примера, здесь регулярно предлагают нетипичные театральные сцены, чтобы как можно естественнее приобщить к действу тех, для кого путешествие не всегда является выбором. Это возможно при наличии желания и применении драматургии, адаптированной к методу диффузии. Прежде всего, в Téchéâtre Dhaînés заботятся о том, чтобы делиться всеми достижениями и знаниями, накопленными благодаря этой работе.
Благодаря такому мандату Déchaînés надеется направить свою работу на театральную и культурную посредническую деятельность, которая определяется как инструмент слушания и социальных изменений, охватывающий каждого гражданина без дискриминации и стремится к объединяющему будущему, где никто не останется без внимания.
Команда единомышленников
В такой весьма нужной и непростой работе важную роль играет команда единомышленников, которая стремится все это реализовать. Мари Айотт, прежде всего генеральный директор театра и сохудожественный руководитель. Кроме того, Мари занимается мультидисциплинарным писательством, она художница, чьи работы исследуют понятия уязвимости, интерактивности и интимности через этический и инклюзивный театральный опыт. Женщина увлечена новыми театральными сценами и различными возможностями театра, но, при условии, чтобы он был доступным для всех. Кроме того, Мари Айотт более 15 лет работала культурным менеджером и координатором.
А художественной руководительницей заведения является Андре-Анн Гигер. Она также является междисциплинарной художницей, а с 2010 года исследовательницей Квебекского университета в Шикутиме. К тому же Андре-Анн соучредитель коллектива Les Poulpes. Она имеет активную практику, как актриса, исполнительница, видео дизайнер сцены, режиссер и тренер. Докторантка и ученая Fonds de recherche du Québec, женщина базирует свое исследование на чувственной и исполнительской интеграции технологий на сцене. Ее интересуют сцены без границ, она готова открывать для себя новые театральные подмостки, независимо, отдаленные они или доступные.
3 ноября 2022 года Théâtre Déchaînés, который всегда стремился и стремится предлагать доступные и адаптированные театральные произведения для всех, с радостью представил первую публичную лабораторию своего последнего на то время произведения — The Infinite Silences of the Basking Sharks. Особенностью пьесы является то, что она была представлена бесплатно в Théâtre Aux Écuries. Кроме того, желающие могли познакомиться с постановкой по вебрадио.
Бесконечное молчание великих акул
«Бесконечное молчание великих акул» — пьеса, которая находится посередине, или правильнее на пограничье между документальным театром и поэзией. Она посвящена, как личным, так и общественным последствиям хронической боли. Эта первая творческая лаборатория, написанная и срежиссированная Мари Айотт.
Следует сказать, что автор сама уже двадцать лет страдает фибромиалгией, а в спектакле участвуют актеры, которые сами ежедневно переживают реальность хронической боли. Поэтому «Бесконечное молчание великих акул» и является документальной пьесой. К тому же результатом более чем двухлетнего исследования индивидуальных и широкомасштабных последствий жизни с хроническим заболеванием, которое вызывает постоянную невыносимую боль.
Презентация этой лаборатории стала возможной благодаря финансовой поддержке Совета искусств и литературы Квебека, Совета искусств Монреаля и Brigade Arts Affaires de Montréal.
Источники:
