Если вы все еще считаете, что комедия — это второстепенное искусство, посмотрите, что Сержу Денонкуру удалось сделать со спектаклем Le Prénom. Эта постановка была представлена как комедия, она развеет ваши сомнения. Комические моменты в Le Prénom выполнены с такой тонкостью и умом, что сразу понимаешь, вот он настоящий качественный театр. Авторы спектакля, который уже посмотрели более 75 000 зрителей, отвечая на запрос квебекцев возобновили гастрольное турне. То-есть актеры, занятые в спектакле Карин Гонтье-Хиндман, Ноэми О’Фаррелл, Майкл Ахуджа, Франсуа-Ксавье Дюфур и Бенуа Друен-Жермен качественно выполнили свою работу и доказали, что выбрать имя для будущего ребенка дело не из легких. Более подробно о спектакле и всем, что с ним связано читайте на montreal-trend.com.
Грандиозный дебют
4 декабря 2024 года состоялся грандиозный дебют Le Prénom в Монреале под художественным руководством Сержа Денонкура. Эта комедия, которая является классикой современного монреальского театра, обретает новую жизнь благодаря остроумной квебекской адаптации и невероятной точности постановки. Кроме того, как выяснилось, спектакль ставит режиссер, сумевший найти правильный тон. Его режиссура и настройка актеров настолько хорошо направлены и организованы, что практически не имеют недостатков.
Относительно сюжета — ничего не предвещало чего-то плохого. Сорокалетний Винсент счастлив, что впервые у него родится ребенок. С приближением родов он постарался и подобрал имя вместе со своей партнершей, мамой ребенка Анной. Приглашенный на ужин с Элизабет, его сестрой, и Пьером, своим зятем, он встречает Клода, друга детства. Ожидая приезда Анны, которая вечно опаздывает, гости расспрашивают его об отцовстве. Поначалу все очень искренне радуются. Но тут Винсент решил открыть, какое имя будет у ребенка, то есть, то, что он сам выбрал для своего будущего сына. Его семья и его друг Клод не одобряют такой выбор. Анна приходит в разгар противостояния, и обед превращается в нечто ужасное, хоть и смешное.
Сразу следует заметить, что успех этой постановки во многом основан на удачном подборе актеров. Майкл Ахуджа в роли Винсента блестяще воплощает этот провокационный и харизматичный персонаж. Его игра одновременно и смешная, и раздражающая, катализирует конфликты всего вечера. Карин Гонтье-Гиндман в роли Элизабет предлагает зрителю полюбоваться трогательной, очень точной игрой, а ее финальный монолог, со своей стороны, является лучшим за весь вечер, по мнению некоторых зрителей и зрительниц. Что касается Бенуа Друэн-Жермена, то его интерпретация Клода привносит желанную легкость, ведь актер ни разу не пожертвовал эмоциональной глубиной своего персонажа. К тому же все без исключения актеры очень не вынужденно и просто создают великолепные комические номера.
Режиссерский гений
В общем с точки зрения комических сцен, то эти трое выглядят, если не гениально, то близко к этому. Местами им даже удавалось передавать коллективное наслаждение зрителям. И поверьте, это заразно. Возможно это было не так заметно, но в начале было несколько «ляпов». Но ближе к концу спектакля актриса Карин Гонтье-Гиндман, даже получила две спонтанные порции аплодисментов, в том самом очень возвышенном эпизоде. Неслыханный факт на памяти критиков, особенно в вечер премьеры. При этом, зритель просто чувствует ту химию, которая есть между актерами, она очень ощутима, ее невозможно не увидеть. Ведь каждое взаимодействие раскрывает сложные грани их характеров. Эта командная работа помогает сделать эту версию Le Prénom одновременно аутентичной и живой.
Но заслуга режиссера не только в подборе актеров, которые больше всего, как выяснилось, подходят на ту или иную роль. Серж Денонкур еще раз доказывает свой талант, создавая трезвый и удивительный спектакль. Декор изысканный, хоть и вызывает ревнивое напоминание, но сразу погружает зрителей в интимность семейного ужина. Эта, казалось бы, теплая обстановка стает ареной напряженности, психологического насилия и взрывных откровений.
Выбор не переполнять сцену подчеркивает динамику между персонажами, создавая идеальный баланс. Каждое движение рассчитано, чтобы максимизировать влияние ключевых моментов, будь то взрыв смеха или молчание, отяжеленное намеками. Денонкур умело организует эти переходы, заставляя зрителей зависать от каждого обмена репликами. Этот успех режиссера Сержа Денонкура является прекрасной смесью комедии, таланта и интеллекта, где единодушный смех заразителен, и от того только лучше.
Квебекская адаптация
В основе названия лежит анекдот, раскрывающий мелочную сторону человеческой психологии. Ведь трудно себе даже представить, как можно затеять такой грандиозный скандал, вытащив на поверхность столько темных эмоций и чувств, лишь из-за имени младенца, понравившегося его родителям, которое они выбрали. Попросив родственников угадать имя, главный герой, что называется вскрыл, пресловутый ящик Пандоры. Ведь как оказалось, некоторые имена более табуированы, чем другие.
Спектакль, хоть и в юмористическом ключе, но касается универсальных тем, таких как напряжение в семейных отношениях, предубеждения и вещи, которые остались недосказанными. Объявление неожиданного имени вызывает серию реакций, которые заставляют каждого персонажа раскрыть свою самую глубокую, самую скрытую эмоцию. То, что начинается как легкая комедия, превращается в глубокое исследование человеческих отношений, баланс, который Денонкуру удается поддерживать с необычайной тонкостью.
Эта квебекская адаптация модернизирует оригинальный текст местными ссылками (Франсуа Лего, Жан-Себастьен Жирар и т.д.), которые попали в цель, не утяжеляя тему. Таким образом удается сохранить дух произведения, делая его доступным и актуальным для местной публики. К тому же известно, о еще одной адаптации. Пьеса была адаптирована для кино Патриком Брюэлем. Поэтому эта французская пьеса стала замечательным исследованием буржуазных и городских обычаев. Персонажи, хоть и типичны, но не чересчур, есть место серым зонам и противоречиям.
Авторы вводят зрителя в словесный поединок, достойный теннисного матча, в котором игроки бьют копьями вместо мячей. Это может быть очень многословным, во «франко-французском» стиле. Еще одна квебекская адаптация текста в исполнении Маризи Варда, которая сотрудничала с Пьером Бернаром, как художественным руководителем, делает тему локальной и очень актуальной. Поляризация, произошедшая между старыми друзьями Le Prénom напоминает дискуссию, которая разделяет жителей Квебека вокруг студенческого кризиса. Эта адаптация использует ссылку на Квебек и контекст с умом и уместностью.
Спектакль, который рекомендуют друзьям
Подытоживая, следует заметить, положа руку на сердце, что Le Prenom в Théâtre Jean-Duceppe — успех. Вдохновенная режиссура Сержа Денонкура и основанная на нюансах игра актерского состава делают эту постановку развлекательной, театральной, качественной со всякой точки зрения комедией, которая к тому же еще и полезна для души. Если кто-то думает, как провести вечер, чтобы было и весело, и душевно и ненавязчиво, то узнав о спектакле, вы нашли то, что искали, вам сюда. Можете быть уверены, что домой вы пойдете с улыбкой на лице, размышляя о сложности человеческих отношений. Сначала спектакль показали в Монреале, а затем он отправился в тур по Квебеку.
Le Prénom — это произведение, которое не просто рекомендуют друзьям, к нему возвращаются вместе с ними. Только бы забыть бесполезные и давние ссоры, возникавшие во время хорошо спланированных обедов. К слову, после премьеры не замедлила со своей рецензией и местная пресса, которая очень высоко оценила, как режиссерскую работу, так и игру актеров.
Источники:
